Графика

РАУЛЬ МЕЕЛЬ

ТАЛЛИНН, ЭСТОНИЯ

Рауль Меэль — один из известных, многократно награжденных и всемирно признанных эстонских художников и графиков, скульптор, автор инсталляций и огненных перформансов, прозаик (автор конкретной поэзии), а также визуальный и звуковой поэт. Он опубликовал 250 книг конкретной, визуальной и звуковой поэзии и более 50 альбомов на разных языках.

Он получил образование инженера-электрика. Работал электриком (1959–1961), взвешивателем тары (1962–1987), мастером в экспериментальной студии графики (1987–1990), а затем стал свободным художником. Во времена Советского Союза он был персоной нон грата в искусстве, хотя его работы были известны за пределами железного занавеса. В период расцвета графического искусства (1962–1980) он был единственным эстонским художником, входившим в Международный клуб лауреатов международных биеннале графики. Рауль Меэль входит в список Топ-Художников Angel Museum, США. Член Союза художников Эстонии.

КЛЮЧЕВЫЕ ВЫСТАВКИ

Всего — более 600 общих и групповых выставок, более 100 персональных выставок и 26 огненных перформансов, среди них:

1972, Венецианская биеннале, кураторская выставка, Италия;

1979, Всемирный художественный конкурс: Новые таланты и идеи, Бостон, Массачусетс, США (37 художников, награда критиков);

1992, персональная выставка в Gallery International Images Ltd., Сьюикли, США;

1994, Рауль Меэль и Леонхард Лапин, Музей Матисса, Ле-Като-Камбрези, Франция (живопись и скульптура);

1997, персональная выставка «Vita aboriginum», Художественный зал Таллинна, Эстония;

2000, «Реальности и утопии», Музей искусств Джейн Вурхис Циммерли, Нью-Джерси, США (живопись, 8 художников);

2010, персональная выставка «Эстонский диалог», Библиотека искусства Генри ван де Велде, Гент, Бельгия (визуальная и звуковая поэзия);

2014, ретроспективная персональная выставка «Диалоги с бесконечностью», Художественный музей Эстонии (Куму), Таллинн, Эстония;

2015, Biennale Internazionale Di Carta / Papermade, Скио, Виченца, Италия, как почетный гость и своего рода «крестный отец» выставки 2015–2016 годов;

2017, «Симметричные миры — отраженные симметрии», Ыло Соостер, Юри Соболев, Тоонис Винт и Рауль Меэль, Художественный музей Эстонии (Куму), Таллинн, Эстония;

2022, «Мыслящие картины», Художественный музей Эстонии (Куму), Таллинн, Эстония, совместно с Музеем искусств Джейн Вурхис Циммерли, Университет Ратгерс, США.

ССЫЛКИ

РАБОТЫ ПРЕДСТАВЛЕНЫ

Художественный музей Эстонии, Таллинн, Эстония; Национальный музей Кракова, Польша; Cremona Foundation, Мэриленд, США; Музей современного искусства, Нью-Йорк, США; Музей искусств Циммерли, Университет Ратгерс, Нью-Джерси, США; Балтийский институт, Стокгольм, Швеция; Финский музей современного искусства, Хельсинки, Финляндия; Художественный музей Лахти, Лахти, Финляндия; Центр искусства Жоржа Помпиду, Париж, Франция; Музей Луизианы, Дания; Фонд Вераннеман, Бельгия; частные коллекции.

ПРЯМАЯ РЕЧЬ

(Из заметок Рауля Меэля, написанных в 2019 году)

«Я был членом Клуба лауреатов международных биеннале графики (CLUB). Победители 11 главных биеннале в мире искусства могли быть приглашены в члены Клуба. На тот момент основные выставки были: а) Краков, б) Любляна, в) Токио, г) Сан-Паулу, д) Брадфорд, е) Льеж, ж) Париж, з) Гренхен, и) Банска-Бистрица, к) Лугано и л) Венеция. Целью Клуба было установить и поддерживать престиж главных наград в графическом искусстве.

Бум графического искусства в начале 1960-х годов привел к появлению множества ежегодных выставок, биеннале, триеннале и т.д. Члены Клуба иногда организовывали выставки своих работ. В 1972–1973 годах одна из таких выставок прошла через важнейшие художественные центры: Париж, Амстердам, Лондон, Нью-Йорк, Сан-Паулу... Я смог отправить несколько картин на эту выставку, но позже это стало совершенно невозможно».